Das Wohltemperierte Klavier I.Teil // Andreas Staier

Tras un segundo libro del Clave bien temperado aclamado unánimemente por la prensa, Andreas Staier nos ofrece aquí su lectura -igual de poética y flamígera- de la primera colección. Tan arquitecto como colorista, varía al máximo los estados de ánimo, desplegando una paleta infinita de paisajes musicales. Bajo sus dedos, la inmensa catedral del sonido revela su agitada diversidad. ¡Jubiloso!

La Voix Humaine // Francis Poulenc

Se espera con impaciencia la versión de La Voix humaine de Véronique Gens. Esta "tragedia lírica en un acto" está hecha para ella, su sentido del lenguaje y su intensidad dramática están en la cita de este monólogo compuesto por Poulenc en 1958, sobre un texto de Jean Cocteau. Está muy lejos del Poulenc "ligero" de los años veinte. Cocteau le hizo el mayor cumplido: "Querido Francis, has fijado, de una vez por todas, la manera de decir mi texto. Véronique Gens confiesa que siempre quiso interpretar y grabar esta pieza; ahora lo ha conseguido con sus cómplices de la Orquesta Nacional de Lille y su director musical, Alexandre Bloch. También está presente en el álbum la Sinfonietta, que es en realidad una verdadera sinfonía, pero, como escribe Nicolas Southon, "es innegable que la obra -encargada por la BBC a Poulenc en 1947- posee una frescura y una libertad de tono que justifican su título".

Light and Darkness // C.P.E. Bach

Este es el primer álbum en solitario de Manuel Granatiero, tras varias grabaciones de conciertos aclamadas por la crítica con el conjunto Gli Incogniti dirigido por Amandine Beyer y con la Academia Ottoboni, de la que es miembro fundador. Junto con Yu Yashima y Marco Ceccato, exploró la música para flauta de C.P.E. Bach. El resultado es Luz y Oscuridad, cinco sonatas seleccionadas entre la notable obra del compositor para este instrumento. Además de la famosa sonata para flauta sola, este programa incluye dos sonatas con clave obbligato y dos sonatas con bajo continuo. En toda su variedad estilística y compositiva, representan el período de tiempo en el que Bach compuso las sonatas para flauta que se conservan: la BWV1020 fue escrita en su juventud en la casa de su padre en Leipzig; la Wq124 durante sus primeros años de estudio en Frankfurt; la Wq128 y la Wq132 durante su servicio en la corte de Federico II; y la Wq83 durante sus años de madurez en Hamburgo. Se trata de un breve viaje al mundo del "Bach berlinés" a través de unas páginas íntimas que nos permiten explorar las más diversas pasiones humanas, desde las más oscuras hasta las más brillantes.

Some kind of peace // Ólafur Arnalds

El innovador compositor, intérprete y productor de música clásica moderna, Ólafur Arnalds, reúne a un variado grupo de amigos y colaboradores para "Some kind of peace - piano reworks", que ya está a la venta a través de Mercury KX. Con el piano como protagonista de cada tema, el mundo sonoro del álbum abarca desde las cuerdas clásicas hasta la electrónica ambiental. Ólafur invita a estos diez artistas a experimentar y recrear su último álbum "Some kind of peace", en el que se incluyen los dos temas de Ólafur nominados al Grammy, "The Bottom Line" (con Bonobo) y "Loom" (con Josin).

A Charlie Brown Christmas

Cuando Charlie Brown Christmas se emitió por primera vez el 9 de diciembre de 1965, nadie esperaba lo monumental que sería este especial de animación de media hora. Aunque se basaba en la inmensamente popular tira cómica de Charles M. Schulz, los ejecutivos de televisión desconfiaban del formato poco convencional, que incluía las voces de niños actores, una partitura de jazz y ninguna pista de risas, todo ello algo sin precedentes en esa la época. Sin embargo, sus preocupaciones resultaron infundadas. El especial, ganador de los premios Emmy y Peabody, no sólo acaparó esa noche casi la mitad de la audiencia televisiva de Estados Unidos, sino que se convirtió rápidamente en un clásico navideño imprescindible y lanzó una de las franquicias más populares del siglo XX.

Hafla // Jon Balke & Siwan

Hafla es el tercer álbum del grupo noruego Siwan, formado por el teclista, compositor y arreglista Jon Balke, que nació en 2007 como punto de encuentro para músicos de orígenes y experiencias muy diferentes.  Siwan celebra el concepto de coexistencia y cooperación, defendiendo los atributos positivos de la diversidad cultural, mientras mira hacia atrás en la historia y hacia adelante hacia nuevos modelos de trabajo compartido.  Las leyendas y la poesía de al-Andalus siguen inspirando a Balke y compañía, pero ésta es una música contemporánea formada por intérpretes que deciden escuchar, responder y adaptarse.

 

Estonian Premieres // Paavo Järvi

Después de dos grabaciones publicadas por Alpha Classics (incluida una monografía de Erkki-Sven Tüür - ALPHA595 - premiada con un Diapason d'or del año 2020), la Orquesta del Festival de Estonia y Paavo Järvi presentan seis composiciones de cinco compositores estonios de renombre internacional - Tõnu Kõrvits, Ülo Krigul, Helena Tulve, Tauno Aints y Lepo Sumera. Cuatro de estas piezas fueron encargadas por el Festival de Música de Pärnu, fundado y dirigido por Paavo Järvi. Este viaje por estos seis universos originales pone de manifiesto la riqueza de la creación musical estonia y sus múltiples facetas.

Antonio Vivaldi : The Great Venetian Mass // Les Arts Florissants

Es una extraña paradoja que, aunque compuso para el Ospedale della Pietà de Venecia durante más de 30 años, Vivaldi no nos haya dejado la música para ninguna liturgia completa. Mezclando hábilmente varios elementos de su música religiosa (incluido el famoso Gloria) con páginas cuyo texto ha sido adaptado para la ocasión (Sanctus y Agnus Dei), Les Arts Florissants nos ofrecen una reconstitución muy convincente de lo que podría haber sido la "gran misa" del cura pelirrojo... ¡en compañía de unos solistas excepcionales!

Opening // Tord Gustavsen

El álbum Opening de Tord Gustavsen desarrolla los rasgos y estilos explorados en sus trabajos anteriores, al tiempo que introduce un espectro más amplio de flexibilidad y un sentido transformado de la interacción en el repertorio del trío. Es la primera grabación del Trío Gustavsen con Steinar Raknes al bajo y el recién llegado se siente muy a gusto apoyando a sus colegas en el fondo, acomodándose rápidamente entre los refinados estudios de acordes de Tord y las delicadas pinceladas de Jarle Vespestad.